마이크로 갤러리: 하늘

Wesfarmers 컬렉션 전시의 두 번째 작품은 초점을 맞췄습니다. 풍경에 대한 개념과 현대적인 탐구에 대해 테마는 우리의 장소, 취향 및 전통에 대해 보여줄 수 있습니다. 대척지의 다른 요소들 중에서 정의하게 된 나무와 강렬한 빛 '호주의 상징적인 풍경'은 그의 그림에서 찾을 수 있다. Eugene von Guerard, Arthur Streeton 및 Frederick McCubbin은 100주년 갤러리에서 볼 수 있는 작품입니다. 실제로 유럽인들은, 그리고 더 나아가 호주의 조경 전통이 스며들었습니다. 오늘날의 상징주의, 은유 및 철학. 두 가지 외에도 가든 갤러리(아래층)의 작품, 스카이 갤러리의 작품 또한 이것의 현대적 표현을 증명합니다.

킴벌리 지역은 중요한 지리적, 서호주 풍경의 문화적 부분. 그 땅의 역할 원주민의 문화와 전통이 작품에 잘 나타나 있습니다. Patrick Mung Mung과 같은 Kimberley 예술가들의 작품입니다. 에서 운전사로 일함 Mung Mung은 평생 동안 이스트 킴벌리에서 그림을 그리기 시작했습니다. 그의 아버지 조지의 발자취를 따르다. 그의 현대인처럼 잭 브리튼, 컨트리에 대한 깊은 인연과 지식이 온다 그의 작품에는 주로 Purnululu(Bungle Bungles)와 Ngarrgooroon Country는 많은 언덕과 물웅덩이로 정의됩니다. Warmun 커뮤니티의 일원으로서 그는 자신만의 독특한 스타일로 그림을 그립니다. 전통적인 황토회화를 바탕으로 블록색상과 황토색을 사용하여 그가 그림을 그리는 국가에서 가져온 것입니다.

킴벌리와 같은 많은 요소와 날씨 변화에 따라 호주의 대부분 지역은 심한 폭풍과 산불로 어려움을 겪었습니다. 하나 이러한 산불 중 빠른 속도로 진행되는 산불은 WA에 의해 묘사되었습니다. Bushfire(1983)의 화가 George Haynes는 같은 해에 그림을 그렸습니다. 델라필드 쿡(Delafield Cook)의 정원 갤러리에 있는 건초더미. 의 두 가지 비전 Kimberley(Mung Mung의 집과 Haynes의 집)가 각각 나란히 놓여 있음 문화와 자연이 어떻게 함께 작용하여 그것을 정의했는지 묘사합니다. 수천 년이 넘는 풍경.

그들을 하나로 묶은 것은 Howard Taylor의 Bush Fire Sun(1996)입니다. 생명의 근원에 대한 관찰을 통해 풍경화를 넘어 그 자체. 산불 안개의 도움으로 그는 자신의 대상인 빛을 바꿉니다. 평생에 걸친 회화적 탐구는 그 자체로 우리가 그것을 하나의 작품으로 보도록 안내합니다. 우주에 있는 물체.

회화적인 관심이 여전히 풍경화 장르를 지배하고 있는 반면 서사도 마찬가지다. 서부 사막 출신 예술가 Pantjiti Mary McLean 그녀의 캔버스를 스토리보드로 사용하여 어린 시절의 이야기를 들려줍니다. 그리고 전통적인 삶을 묘사합니다. 그녀의 지식 중 많은 부분이 습득되었습니다. 그녀가 백인 사회와 접촉하기 전에는 그녀의 아들을 제거하고 그녀가 사용한 지식으로 표시됩니다. '세속적인' 이야기를 하려고요. Living on the Land(2000)는 여성을 묘사한다. 아기를 보호해 줄 개에게서 냄새를 맡는 동안 다른 개가 에뮤를 잡았는데, 다른 여자가 에뮤를 잡으려고 준비하고 있어요. 요리하다. 독사가 나타나 사람들은 흩어지고, 남자들은 사냥을 한다 캥거루와 새가 서로 싸운다. McLean에게 이 그림은 '땅에서의 삶에 대한 큰 이야기. 응구란카—집.'

지하의 것은 때때로 지상의 것만큼이나 매혹적입니다. 육지 위. 화재가 발생한 후 몇 주 동안 지하에서 타오르는 호박처럼, 나무 뿌리, 동물 차용물 및 기질에는 고유한 버전이 있습니다. 숭고한. 앤드류 브라운(Andrew Browne)의 그림 Visitation(2009)은 색소를 칠하고 제거하는 것은 우리에게 포토그램을 연상시킵니다. 물체를 감광판 위에 직접 놓아서 생성된 이미지, 그것을 노출시키고 물체를 완전히 흰색으로 정의합니다. 제목 방문 정신과 아우라라는 또 다른 사진적 실천을 생각나게 합니다. 신비주의와 관련된 사진. 나무뿌리와 그루터기 그리고 브라운의 풍경 여행에서 발견되거나 상상된 우연한 사물들 우리로부터 독립된 그들만의 삶을 갖고 있지만, 동시에 시간이 지나면 우리의 시선에 의미가 스며들기를 갈망합니다.

풍경과 사람이 함께 모이면 역사가 만들어집니다. 도웨린 Wyalkatchem과 Wyalkatchem은 서호주 밀의 두 도시입니다. 사진작가 브래드 리머(Brad Rimmer)가 자란 곳입니다. 그의 시리즈의 주제 침묵, 한때 행정과 공동체였던 마을 WA 음식 그릇의 중심은 이제 감소하는 인구에 안주하고 있으며 사회적 투쟁. Dowerin의 먼지가 많은 드라이브 인은 오랫동안 황량했습니다. 하지만 한때 활기가 넘쳤던 공동체의 추억으로 남겨진 순간, 추억을 회상하거나 이야기를 전하는 소품입니다. 트랙터 선로가 보인다 와이알카켐을 지적하며 마지막 차량을 천천히 상상하게 한다. 도시를 벗어나 해안을 향해 운전합니다. 델라필드 쿡의 비전 아래층에는 약속, 꿈, 미래 지향적인 유토피아가 자리잡고 있습니다. Rimmer's 현대 현실이다.